Dalcy

DALCY (Charles d'Almeida) behoort tot een nieuwe generatie Beninese kunstenaars die traditionele materialen en hedendaagse artistieke vraagstukken samenbrengen in een krachtige visuele praktijk. Vanuit Cotonou ontwikkelt hij een oeuvre waarin textiel, herinnering en identiteit met elkaar verweven zijn. Zijn werk onderzoekt hoe alledaagse objecten sporen dragen van persoonlijke en collectieve geschiedenis en hoe deze kunnen worden getransformeerd tot nieuwe narratieven.

Centraal in zijn artistieke praktijk staat het gebruik van gerecycled denim. Door afgedragen jeans zorgvuldig te knippen, te vouwen, te rollen en met de hand te assembleren, creëert DALCY monumentale composities waarin schilderkunst, textielkunst en reliëf samenkomen. Het materiaal verliest zijn oorspronkelijke functie en krijgt een nieuwe betekenis als drager van herinnering, arbeid, migratie en culturele uitwisseling. Elk fragment stof draagt de geschiedenis van zijn vorige eigenaar met zich mee en wordt onderdeel van een groter visueel verhaal.

DALCY's werk beweegt zich tussen abstractie en figuratie. De gelaagdheid van zijn composities, de subtiele schakeringen van indigoblauw en de ritmische structuren verwijzen zowel naar West-Afrikaanse textieltradities als naar hedendaagse mondiale vraagstukken rond duurzaamheid, consumptie en identiteit. Zijn praktijk getuigt van een diep respect voor vakmanschap en laat zien hoe hergebruik een esthetische en conceptuele kracht kan worden.

Zijn werk werd onder meer gepresenteerd tijdens de tentoonstelling **AZIZA VASLO** in het Institut Français du Bénin, waar hij samen met een nieuwe generatie kunstenaars de vitaliteit van de hedendaagse Beninese kunst vertegenwoordigde. Ook nam hij deel aan **En Gésine**, een tentoonstelling waarin zijn innovatieve benadering van gerecyclede materialen en zijn persoonlijke beeldtaal centraal stonden.

Met een voortdurend onderzoek naar materiaal, geheugen en transformatie bouwt DALCY aan een oeuvre dat zowel lokaal geworteld als internationaal relevant is. Zijn werk nodigt uit tot een herwaardering van het alledaagse en laat zien hoe kunst nieuwe betekenissen kan creëren uit datgene wat ooit als afgedankt werd beschouwd.